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                   ——浅品康明义的青绿山水                    

    “醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，欧阳修的千古名句，道尽无数山水的衷肠，汗颜了后世多少山水画作。

    中国山水画有着悠久的传统，也因此超越古人几乎成为难以逾越的高山。尤其青绿山水，非常容易画得流俗。青绿山水作为传统山水的一种，在唐代确立了基本创作特色，两宋年间形成金碧山水和大小青绿山水三个门类。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。民国时期，画家定润格，往往青绿山水定得很高。一是因为材料贵，画好很难。二是，青绿山水历来是市场上很受藏家的青睐和追捧。因此，在当下的语境下，青绿山水要独开一路，真是不易。

    一直以来，我以为康明义是油画家，对传统水墨是不涉猎的。没想到有一天，他把一大堆山水作品在我面前打开，铺面而来是那山排山倒海般的威压，那水奔突狂啸的肆意，我似乎觉得浪花溅到我的脸上，凉凉的，还有点疼。打开来细细品味，或远或近地观。满幅的构图、立体的透视感、纵深的空间感、细部的纹理笔触等等无疑这是油画的技巧。而构图的留白和画面呈现的韵味，毋庸置疑又是中国的。更难得的是，青绿山水非常容易成为行画。然则，康明义的山水避免了大青绿山水的艳，舍弃了小青绿山水的拘谨。这样一来，画作呈现出的面貌就是有着大山大河咫尺千里的磅礴气势，又不失去山山水水素然无华的温润浑朴，品之陶然忘我，更感到自然之广袤宏阔，生命犹如沧海一粟般渺小。而画作之悠远意境，更加山水之外的艺术家胸怀天下的大气和豪情。

    中国山水画所展现出山水的灵性之美，蕴含着深刻的哲学思想。瞬间的感受，凝聚在笔墨间。笔墨情怀在山水间流泻，于是，画面的颜色的探索和画面气韵的阐述，成为康明义青绿山水画作的要义。创新，是时代的要求。改变笔墨的表达，其实是对艺术家胸襟的考校和语言开拓的检验。找到自己的绘画语言，表达自己的全新的笔墨，是艺术家作品里闪耀的璀璨灵光。而与灵光息息相通的是艺术家内在的人文情怀和时代情感。

    中国山水绘画，讲究的就是托物言志，寓情于景。康明义是福建人，而其青绿山水作品却一扫江南山水的清秀有余豪爽不足，倒颇有些江河山川的苍莽霸气。这跟人的气质多多少少有点关系。据我所知，康明义的为人处事的豪侠仗义又不失温柔细腻之一路。笔下能出此格调的作品，也就不足为奇了。

    在康明义的山水作品里，他深谙色彩的纤秾适度和搭配技巧，在用色上他是有招法的，既大胆创新又控制得当。青绿山水的昂贵之处在于用色，败笔之处也在于用色。着色过之则流于艳俗，不足则失之于薄佻。他从不随便用色，而是根据画意表现的需要，然后利用水的把握和控制，表现出色彩的浓淡干湿的变化，从而达到靓而不妖、温而不火的清越效果。更兼之干净利落晕染有度的画风，从而至达作品的苍意沛然和雄浑画境，读来心旷神怡神思清朗，一扫心中阴霾。

    山水之妙，在于对艺术家自身的投入和体悟。心中所思所想不经意流露在笔端，一览无余。康明义的山水作品，是一种对山河魅力的展示、洗礼和膜拜。你能感受他的一气呵成的痛快淋漓和细致婉约的幽幽情怀在交织纠缠中呈现出的视觉冲击力。无论近景、中景、远景，无论高山、峻岭、平川，都在他心中视野里。他似乎就站在某个山巅，眺望、凝望。他似乎穿越了时空，看到了宋人的视觉表现、元人的浑厚笔墨、黄宾虹的华滋苍润，他内心蓄满了对祖国大好河山的挚爱，对传统艺术的冷静思考。他那些或粗放或柔和的线条和色彩，就这样浓重地冲击着人们的视觉和心神。在此，山水美景已经不重要，重要的是艺术家的胸臆得舒。而观画，其实是体验艺术家的情感的过程。在康明义的画作前，一切语言都显得多余而苍白，你只须慢慢看细细品深深悟。

    一直以来，山水作品其实充满了挑战性，艺术的价值在于不仅仅只是对历史的重新诠释或者对自然的被动的描摹，而是对自然的一种思考和客体转换的心像。山藏钟灵，水蕴毓秀，水乃山之魂。山水的真实和愉悦其实存在于超然万物的心境的神往。绘画昭示自然的生机，人类的冥思凝结在画面上。寄情山水间，笔墨点醒了山水。身在山水之间，心在山水之外。   贺疆与北京

    康明义的油画，总弥漫着一种情绪，薄薄的，却暖人心脾。那是午夜梦回时的夜风独沐，是漂泊他乡对故土家园的回眸，是童年记忆的风情迷离。

    如果一个人把自己的情绪、自己的遭遇与自己的绘画紧紧联系在一起，用最纯净的姿态呈现现实的生存状态，揭示生命里最柔软最脆弱最温暖的那根弦，就那么安安静静漫不经心的一拨转，心便刹那间融化。

    单纯从艺术而言，康明义的作品一贯的风景和人物，中规中矩。但是慢慢读慢慢读，你会突然有异样的感觉。他的油画的色彩，颇有脱胎水彩的感觉，饱满而清澈。并不复杂的画面，任何人一眼就能看懂。而画面背后的艺术直觉却泄露出作者的底蕴和内涵以及对艺术纯净的执着，无疑在以出奇出怪的当代油画界属于别致的致力。

    其实，任何一种艺术，无论怎样的形式或意图，其实都无法遮蔽作品背后的艺术家的气质与文化内涵。一个内心丑陋的人，无论如何也呈现不出纯净的画面，即使能，传达的感觉也是冰冷冷的。

    在康明义的作品里，《乡村印象》与其是写乡间的小路，不如说是对自己童年求学路的缅怀与追忆。《晨曲》对儿时生活过的乡村景象的守望与怀念。《童趣》乡间孩子与狗的自然和谐之乐。《巧匠》里修车人简单的幸福笑容，《苗家女孩》对传统纯纯的固守与喜爱。在康明义笔下，都是渐渐寥落的生命状态的固守，遑论人物还是风景，无一例外。而恰恰是这种回眸，让社会大潮中携裹而行的我们有种突然的失落和失重之感。在物质文明发达的今天，我们的内心是否还有儿时那最简单最真挚的笑容和幸福。这种人文的关怀和艺术的追问就是康明义油画艺术的动人之处，也是其艺术价值所在。

    在康明义的油画作品里，构图、造型、笔触，都不经意间流露出他自然采集的灵感迸发的妙笔，与深厚的传统艺术画理的深谙。触景生情也好，体验感悟也罢，其实创作都佐证了“中得心源，外师造化”。

    在康明义的心中眼中，风景取乎自然元素的原生态，创作源自内心对本真的感悟。因此画面充满诗意、灵性和感染力。岁月其实稍纵即逝，其实当我们说出这个词时，心情其实是偏于灰色的。这次第，身边的事物正在随风而去，无法阻止的无奈。最感慨的是那些承载着我们生命气息和心情故事的光阴痕迹就这样黯然昏黄。所幸，我们有记忆，并总在某个节点如泉涌出，却原来，曾经以为远逝的一切依旧鲜活在心中，从未老去。因此我们尊重画家对记忆的记录，对记忆的再现，抑或对记忆的触动。尽管成长生活环境的差异，但是内心的情感是相同的，那些流水、小路、古镇，都镌刻着一代代人对时光的眷恋，那些怀旧的故事和情感一遍遍地重演，百读不厌。

    在康明义的油画作品里，建筑、山野、人居，所有的元素，都有似曾相识之感，而细细辨究又分明不同。这种趋同性，与共性里的差异，却是那般和谐而自然的融汇，这也是康明义的高明之处。画面的共性是中国风情，差异性是其出身根深蒂固的烙印。但是这种充满中国元素与中国风情的油画，就这样在纯净的水天一色，倾注着他对生活的美好憧憬和怀旧气息的痴迷，形成一股悠长而具有穿透力的味道，在人们的灵魂深处长久的浸染和占有。康明义的油画真实地再现了生活的朴素和真实的生活气息，在艺术性和观赏性兼具之外，人文性为其艺术奠定了格调。

    长期以来，中国油画一直在寻找自己的方向。从具象到抽象到意象，其实最复杂的事情往往最简单。艺术的本质在于对生活本真的呈现，艺术的气质是本土传统的文化精髓的熏染。唯此艺术才能经得起时间的洗礼。而康明义最智慧的地方，在于他对饱满生命的诠释，对错落小镇的闲适表达、对宁静悠然的传神演绎，多角度对生命和生活的感悟和解读，都在其细腻笔调渲染出的静谧艺术美。那一抹人家的烟火气息，流淌出的那股人文情怀，悄然地触动这人的内心。绵长而淋漓。

    一个艺术家，立足本土，以自己独特的艺术感悟，表达自己对生活、对民族对油画中国风的情感和倾注。

     谨此，著文以致意！ 贺疆于北京

    康明义,男,1971年出生于书画之乡福建莆田,定居厦门,曾研修于中央美术学院及清华大学。现为国家一级美术师，国家书画评估鉴定师,中国当代美术家协会会员,　中国国际文化艺术交流促进会理事，中国书画家协会会员，中国书画艺术研究院院士, 中国齐白石艺术研究院理事，中国收藏家协会会员，清华大学美术学院艺术品鉴定评估研究会会员,美国VISTA　FINE　ARTS,LNC艺术总监。

    从2001年-2006年签约于新加坡KWAN　HUA　ART　GALLERY为职业画家.曾为新加坡前总统李光耀一家绘制过全家福肖像.
    从2007年-2013年先后在美国,法国,德国,日本,台湾,北京,广州,南京,深圳,厦门等国家和地区参加并举办了无数个展览.
    在日本东京都美术馆举办的(国际美术大展)荣获金奖,并应邀到日本前首相村山富士府上参观,其间为村山富士制作了油画肖像,受到村山富士及他女儿及随从人员等的高度赞赏.中午和村山富士一行共进午餐.

    多次应邀参加在台湾举行的海峡两岸名家书画交流活动中,倍受台湾政界,文化界,商界的推庞和喜爱.先后接受国民党名誉主席吴伯雄,国民党荣誉主席连战的亲自接见.应邀为国民党荣誉主席连战创作的个人油画肖像受到连战主席及宫内随从的高度评价.

    曾应邀出席由中国文化部举办的在周庄举行的"2009·首届中国油画产业高峰论坛”。在广州美院举行的"2013 ·中国当代艺术批评理论研讨会”。在京西宾馆举行的"首届中国文化产业与金融资本高峰论坛”等大型活动。应邀担任"2014年第九届全球城市形象大使即城市小姐选拔大赛”专家总评审委员。中国文化部备案应邀担任<<火火中国人>>公益展演活动组委会"书画形象大使”。 应邀担任在京西宾馆举行的"中法建交五十周年书画展”中法文化交流使者。曾应邀出席在京举行的"中捷建交二十周年书法美术作品展” 。     

    2014年荣获“世界杰出华人艺术家”荣誉称号。曾担任首届厦门"童正杯”国学风采大赛决赛评委等。

    个人作品及事迹在《中央人民广播电台》,《世界华人书画精典杂志》，《人民美术报》, 《国务院新闻办中国报道》，《光明网》，《人民政协网》，《中国新闻网》，《世界精英报》，《人民日报》，《财富与人生》,　《中国书画报》,《中国当代美术家作品集》,《笔墨上的中国》，《画廊》，《中国美术》，《美术大观》，《中国收藏》, 《书画中国》，《福建收藏》，《画界》《艺术界》，《中国艺术博览会》，《工艺美术》，《大美术》,《厦门卫视》，《海峡导报》，《厦门日报》。。。多家媒体发表收录及报道。
    油画及书画作品为美国、法国大使馆、捷克大使馆、德国、荷兰、西班牙、新加坡、港、澳、台地区政府官员、著名企业、收藏家、艺术场馆、文化机构、著名企业家、收藏家收藏一百二十余件。

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